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 En gira 

Mártir

Una pieza escénica inmersiva (tendrás que llevar tu teléfono móvil y unos auriculares) donde entrarás de forma individual en una inmersión personal, poética, explícita, voyeur…  

 

Sinopsis:  Me llamo Estefanía y nací el 13 de abril del 86 en Quatretonda. Y he muerto demasiadas veces en demasiados lugares. Morí en una habitación de hotel, en una calle de Barcelona, ​​en el balcón de mi piso de estudiantes, en mi Ibiza rojo, en un aula de la escuela de arte dramático, en el lavabo de una discoteca y en la puerta de mi casa. Y he vuelto a nacer hoy, después de haber fallecido ayer en la puerta de un teatro de Valencia. ​ Vuelvo de la muerte para explicar lo que se siente, para explicar que nunca te acostumbras a morir y volver a nacer y que no es fácil encontrar el camino para dejar de ser una Martir.

 

Hashtags:

#inmersivo #auriculares #escena #contemporánea #entorno #sonoro #visual #videoescena #violenciadegenero 

ADULTO _+18 AÑOS_AUTORÍA PROPIA_ESTRENADA el 05-04-2024 EN LAB ARTEA (Valencia)
Versiones en Castellano y Valenciano. Expectáculo interactivo-inmersivo
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EQUIPO:

DIRECCIÓ: Iván Arbildua INTÈRPRET: Estefania Arenas DRAMATÚRGIA: Estefania Arenas i Iván Arbildua IL•LUMINACIÓ, AUDIOVISUALS I SÒ: Iván Arbildua MÚSICA ORIGINAL: Pep Domine ESPAI ESCÈNIC: Estefania Arenas ACOMPANYAMENT: Arantxa Mayordomo, Pablo Martínez i Nuro Visuales. Una coproducción de Cía. SalaNegra e Inesperades Teatre.

 

Màrtir
2084

Habitamos un mundo inhumano; asumiendo lo inhumano como lo natural. De la opresión a la que nos sometemos, solo nos liberará el tomar conciencia de lo que nos hace humanos.

 

Hace mucho tiempo que empezó una auto-opresión colectiva que ha desembocado en este 2084. Para ser eficientes, en pro de protegernos de los peligros que amenazan la supervivencia de la especie, en un planeta sin oxígeno natural, sobrevivimos administrando los recursos previamente almacenados, asumiendo la situación como la única posible. Pero en esta sociedad ultra-individualista, hoy romperé con todo y mi acción compartida hará ver una realidad alternativa. Está en vuestras manos obviarla o accionar para experimentarla.

 

Hashtags:

#2084 #distopía #teatro #danza #contemporánea #entorno #sonoro #visual #videomapping #videoescena

ADULTO _+12 AÑOS_AUTORÍA PROPIA_ESTRENADA A 26-05-2022 EN EL TEATRO CÍRCULO BENIMACLET
Versiones en Castellano y Valenciano. Disponible en dos formatos, 80 y 20 
minutos.

EQUIPO:

Personaje, Intérpretes (IR) Irene Dehesa (ES) Estefanía Arenas (JA) Jasmine Ribes (DA) David Torres (0) Xavier Giménez. Vestuario y caracterización: Isabel Miralles Ruiz, Miranda Fernández y Carmen Godoy Lirola. Videoescena y diseño gráfico: Nuro Visuales. Asistentes de dirección: Ana Olcina y David Torres. Puesta en escena y autoría: Iván Arbildua. Producción: Alba Alegre. Espectáculo creado con la colaboración a la creación escénica de Teatro Círculo Benimaclet y la ayuda del IVC. Una producción de VESC en apoyo a Cía. SalaNegra.

2084
Esperpento
ESPERPENTO
DE JARANA BOHEMIA
VERSIÓN DE CALLE-ITINERANTE

Espectáculo pensado para la conmemoración del 10 aniversario de la compañía SalaNegra. Estreno conmemorativo de dos efemérides Esperpénticas: 100 años de la publicación de la primera versión por entregas semanales entre el 31 de julio y el 23 de octubre de 1920 en el semanario España y 50 años de su estreno en España a cargo de la compañía Lope de Vega con dirección José Tamayo Rivas.

Nos embarcamos en la aventura de llevar a escena la mítica “Luces de Bohemia” de Valle-Inclán desde una visión contemporánea, no solo desde el punto de vista temporal, sino apostando por modernizar su lenguaje teatral, utilizando un potente espacio sonoro y audiovisual que se entrelace con los cuatro intérpretes que exprimirán la esencia de los cincuenta y siete personajes originales.

 

Sinopsis

La fiesta de cumpleaños de una compañía teatral en el año 2020: sus circunstancias, sus aspiraciones, su imposibilidad de sobrevivir en este entorno político y cultural deforme, injusto y opresivo; son el espejo cóncavo que devuelve al espectador el reflejo de la España trágica, grotesca, degradada, desconsiderada con el pueblo llano y llena de corrupción que describió Valle-Inclán hace 100 años en Luces de Bohemia.

VERSIÓN DE SALA: ADULTO_90 MINUTOS _+13 AÑOS_VERSIÓN DE UN CLÁSICO_V1 ESTRENADA A 20-02-2020 EN EL TEATRO CÍRCULO BENIMACLET
y V2 ESTRENADA EL 28-04-2023 EN TEATRE PATRAIX

VERSIÓN DE CALLE-ITINERANTE: 5
0 MINUTOS _TODOS LOS PÚBLICOS_VERSIÓN DE UN CLÁSICO

EQUIPO 2023:

Texto original:  Ramón Del Valle-Inclán. Adaptación y dirección: Iván Arbildua y David Torres. Asesora de dirección: Ana Olcina. Vestuario: Cristina Perez. Escenografía: Paco Moruno. Iluminación:  Iván Arbildua. Videoescena: Nuro Visuales. Producción ejecutiva: Alba Alegre. 

Intérpretes: Iván Arbildua. David Torres. Ana Olcina. Luis Peset. Una producción de Cía. SalaNegra.

EQUIPO 2020:

Texto original:  Ramón Del Valle-Inclán. Adaptación y dirección: Iván Arbildua y David Torres. Dirección musical y sonora: Alberti Escartí y Raul Civera. Asesor de dirección: Miki Garofalo. Vestuario: Cristina Perez. Escenografía: Paco Moruno. Iluminación:  Iván Arbildua. Videoescena: Iván Arbildua. Producción ejecutiva: Alba Alegre y Eduardo Escartí. Distribución: Tú el arte yo el papeleo y Elcoshow.

Intérpretes: Iván Arbildua. David Torres. Estela Domínguez. Alberto Escartí. Una producción de Cía. SalaNegra en coproduccion con Big Bag Studio S.L, Elcoshow y Tú el arte, yo el papeleo. Espectáculo creado con la colaboración a la creación escénica de Teatro Círculo Benimaclet.

CienciaClubClown
CIENCIA CLUB CLOWN
MOLA LA CIENCIA CON DIVERSIÓN

 

¿Quién dijo que la ciencia era sólo para científicos?

 

CIENCIA CLUB CLOWN es un ejemplo de cómo el teatro puede educar entreteniendo a los mas pequeños y tambien a los mas grandes de la casa.

Dos excéntricas científicas llamados Dendrita y Alcalina nos mostrarán desde su plató de televisión un laboratorio realmente impresionante lleno de sorpresas, peculiares personajes, pero sobre todo lleno de experimentos científicos de lo más curioso y educativo. Un lugar repleto de materiales con los que experimentar y poder aprender ciencia al tiempo que te ríes.

FAMILIAR_ 60 MINUTOS _DE 6 A 99 AÑOS_ESTILO CLOWN_ESTRENADA EL 16-10-2016 EN EL TEATRE L'AGRICOLA DE ALBORAIA

EQUIPO:

VESTUARIO: El telón de Aquiles y Quique Montoya ESCENOGRAFÍA: Paco Moruno. MÚSICA: Natxo Tamarit ILUMINACIÓN y VIDEO: Iván Arbildua. VOZ EN OFF: Paco Alegre. DISEÑO GRÁFICO: Cinta Villalobos. DIRECCIÓN y DRAMATURGIA: Iván Arbildua. PRODUCCIÓN EJECUTIVA: Alba Alegre. DISTRIBUCIÓN: Vanessa Giner INTÉRPRETES: Mariló Tamarit y Asun Cebrián. INTÉRPRETES DE LOS AUDIOVISUALES: Candela Granell Tamarit, Marina Alegre, Iván Arbildua y Paqui Noguera.

COLABORAN: Universidad de Valencia, Sherezade Soriano, David Torres, Jaume Costa, Fernando Sapiña, Ana Cros, Anabel Terraes.

 disponible en  VALENCIANO y CASTELLANO 

Trailer CCC 2
Quijoote
QUIJOOTE
JUGANDO A SER CABALLEROS ANDANTES 

Adaptación familiar del clásico universal de Cervantes.

 

Un espectáculo, para toda la familia, incluidos los adultos, donde dos clowns recrean convertidos en payasos algunos de los momentos más famosos de la novela: Alonso Quijano se vuelve loco de tanto leer y decide hacerse caballero andante, la aventura de los gigantes molinos, el episodio del vizcaíno y su princesa escoba, la curiosa historia del titiritero y moro enamorado, el Caballero de la Blanca Luna, el amor de dulcinea ...

Un juego de la imaginación en el que las proyecciones de video nos trasladan de un paisaje a otro y los objetos mas cotidianos se convierten en fuertes armaduras, grandes castillos y veloces caballos.

FAMILIAR_ 50 MINUTOS _DE 6 A 99 AÑOS_ESTILO CLOWN_ESTRENADA EL 10-11-2013 EN  SALA ZIRCÓ DE VALENCIA

EQUIPO:

VESTUARIO: Sherezade Soriano ESCENOGRAFÍA: Paco Moruno. ILUSTRACIONES: Cinta Villalobos. VOZ EN OFF: Paco Alegre. DIRECCIÓN y DRAMATURGIA: Iván Arbildua. AYUDANTE DE DIRECCIÓN: Gerardo Esteve

PRODUCCIÓN EJECUTIVA: Alba Alegre. INTÉRPRETES: Sherezade Soriano e Iván Arbildua.

EEDA
EN ESPERA DE ARRABAL
Caminando hacia Tar

 

Cuento bizarro de inocencia corrompida, amor e inalcanzable paraíso. Basada en la obra homónima de Fernando Arrabal, cuenta la historia de un atípico trío en busca de la ciudad encantada de Tar donde se encuentra el éxtasis espiritual, y en su camino los personajes transitan lastimosamente senderos de mal de amores e incomunicación. La obra es una comedia muy acida interpretada por tres Clowns (acompañados por un músico en directo) dentro de los parámetros del teatro del absurdo, escondiendo la crónica anunciada de una tragedia, donde los personajes de carácter cómico camuflan en realidad personalidades atormentadas y perdidas, siguiendo un camino que no saben donde lleva.

ADULTO_ 70 MINUTOS _ + 13 AÑOS _ ESTILO ABSURDO _ ESTRENADA EL 21-11-2010 EN TEATRE CAPITOLI DE GODELLA

EQUIPO:

MAQUILLAJE Y PELUQUERIA: Sarco Rizos Estilistas. VESTUARIO: Ana De Oto MUSICA Y LETRA DE CANCIONES: Javi Guti. ESCENOGRAFIA: Paco Caballer y Pablo Valls. ILUMINACIÓN: Rut Solves Torres. DISEÑO GRAFICO: Cinta Villalobos. AUTOR TEXTOS ORIGINALES: Fernando Arrabal. ADAPTACIÓN Y DIRECCIÓN: Mercedes Benedetti*. REPARTO: FANDO es Iván Arbildua. MITARA es Margot Mouth. LUCASA es Sherezade Soriano.

*Iván Arbildua, Irene Belloch y Anaïs Duperrein

 disponible en  CASTELLANO y FRANCES  

En espera de Arrabal
Impasse
IMPASSE
VERSIÓN DE 2012. CREADA POR LA SUCURSAL EN VALENCIA
VERSIÓN DE 2009. CREADA POR LA SUCURSAL EN CANTABRIA
2ª PARTE DE LA TRILOGÍA "LOS ALMACENES DEL ARTE"

 

¿Conoces a Jimmy Devon? Descúbrelo en este Impasse cómico e irónico, donde a través de una serie de ácidas situaciones, en donde apreciamos lo irónica que es la realidad y reflexionamos sobre el mundo del arte y su entorno. El desencanto, la mentira y la manipulación se entrelazan en medio de una trama de falsas apariencias. Confusas apariencias que nos suscitan la gran pregunta...¿Quien es realmente Jimmy Devon?

 

El multiartista Jimmy “Soap” Devon, contempla desde su refugio parte de un documental biográfico que le presenta como un falso ídolo y un farsante.Elizabeth, su agente, pretende convencerle de que participe en una absurda comedia televisiva, al tiempo que Nataly, su novia, le reprocha su egoísmo y falta de atención. Es entonces cuando Jimmy decide enseñarla su última performance dedicada a ella y es aquí, cuando a través de una serie de equívocos técnicos, descubrimos que nos hallamos realmente en el ensayo de una pieza teatral concebida como homenaje al difunto Jimmy Devon. Se nos muestra a los actores que interpretan la función, con sus autenticas y conflictivas personalidades. Tras ellos, se esconde la maniobra en la sombra de Richard, director de la obra, amigo de Jimmy, antiguo amante de Nataly y actual de Emma, que quiere boicotear el montaje por resentimiento y miedo al fracaso. Una serie de secretos quedan al descubierto y dejan la decisión final de seguir con el proyecto en manos de una desencantada Nataly.

ADULTO _ 80 MINUTOS _ + 7 AÑOS _ ESTILO COMEDIA _ ESTRENADA EL 18-10-2012 EN SALA ZIRCÓ DE VALENCIA

EQUIPO 2012:

MAQUILLAJE Y PELUQUERIA Carmen Verdú. VESTUARIO Ana Fornes. ESCENOGRAFIA El telón de Aquiles. ILUMINACIÓN Rut Solves. DISEÑO GRAFICO Y AUDIOVISUALES SalaNegra. DIRECCIÓN y AUTOR Agustin de Leiva. DIRECTOR DE PRODUCCIÓN Iván Arbildúa. REPARTO Jimmy “Soap” Devon y Charles Torbay es Iván Arbildúa. Elizabeth y Nataly Lunel es Lidya Pardinez. Nataly y Emma Falmouth es Sherezade Soriano.

Reparto del documental y material audiovisual: Eddy Po es "el autentico" Jimmy Devon. Edgar Frederick Huddersfield III es Ignacio Madariaga Toscano. Carry Silk es Esther Lastra. Norah Dobric es Esther García-Lago. Doblaje de Norah Dobric es Sira Fernández. Narrador en Ingles es David Diego.

EQUIPO 2009:

MAQUILLAJE Y PELUQUERIA Sarco Rizos Estilistas. VESTUARIO Moñux Textil. ESCENOGRAFIA El telón de Aquiles. ILUMINACIÓN Pancho Villar. DISEÑO GRAFICO Y AUDIOVISUALS . N . Audiovisuales y Ambidextrous. DIRECCIÓN y AUTOR Agustin de Leiva. DIRECTOR DE PRODUCCIÓN Iván Arbildúa. EQUIPO ARTISTICO Jimmy “Soap” Devon y Charles Torbay es Iván Arbildúa. Elizabeth y Nataly Lunel es Tatiana Perdiguero. Nataly y Emma Falmouth es Ylenia Martinez.

Reparto del documental y material audiovisual: Eddy Po es "el autentico" Jimmy Devon. Edgar Frederick Huddersfield III es Ignacio Madariaga Toscano. Carry Silk es Esther Lastra. Norah Dobric es Esther García-Lago. Doblaje de Norah Dobric es Sira Fernández. Narrador en Ingles es David Diego.

IMPASSE, where is Jimmy Devon?

IMPASSE, where is Jimmy Devon?

Almacen SE
ALMACÉN S-E
3ª PARTE DE LA TRILOGÍA "LOS ALMACENES DEL ARTE"

 

El encuentro de un comediógrafo con tres musas en el trastero de una productora de televisión, sirve de arranque para una visión cómica y acida sobre la crisis de la inspiración. Una ceremonia de recuerdos sentimentales inducidos por las musas, conforman un desarrollo lleno de equívocos y confusiones en medio de un encuentro absurdo y sobrenatural. ALMACEN SUR-ESTE es un ejercicio de ruptura de trama y una ironía sobre el desencanto que produce el choque entre la ficción y la verdadera realidad.

ADULTO _ 70 MINUTOS _ + 13 AÑOS _ ESTILO TRAGICOMEDIA _ ESTRENADA EL 18-6-2010 EN SALA BONIFAZ DE SANTANDER

EQUIPO:

ESPACIO ESCÉNICO Y VESTUARIO: Sala Negra ILUMINACIÓN: Iván Arbildua y Agustin de Leiva DISEÑO GRAFICO: Sala Negra Audiovisuales AUTOR y DIRECCIÓN: Agustin de Leiva. PRODUCCIÓN EJECUTIVA: Iván Arbildua. REPARTO: Alfonso Escalada, Consuelo Carravilla, Rosa Maria Domingo e Ylenia Ruiz

Aparejados urbanos
APAREJADOS
URBANOS
ESPECTÁCULO PARA "TEATRALIZARTE" DE LA FUNDACIÓN SANTANDER206"

 

Dos actores se combinan para realizar tres historias intimas con la pareja y el mundo urbano como protagonista en torno a los conflictos de la incomunicación, la esperanza o el desencanto, bajo una visión que va desde la comedia dramática hasta el absurdo más ácido.

DE CALLE _ 60 MINUTOS _ + 7 AÑOS _ ESTILO COMEDIA _ ESTRENADA EL 4-8-2009 EN SANTANDER

EQUIPO:

Autor: Iván Arbildua. Director de escena: Agustin de Leiva. Interpretes: Iván Arbildua y Sira Fernández.

ANNA TARHAUS
1ª PARTE DE LA TRILOGÍA "LOS ALMACENES DEL ARTE"

Un largo verano en Las Landas.Anna Tarhaus, una pintora cercana a los cuarenta, regresa a los espacios de su juventud en la región francesa de Las Landas. Un viejo almacén, convertido en taller de trabajo, será el espacio donde irá formando su planeado universo a golpe de conflictos entre lentas atmosferas atlánticas. Allí, mezclará en un turbio crisol, el placer y el dolor, creados sobre la debilidad de los otros personajes, junto al impulso de rescatar y usar sus propios fantasmas. Todo ello con el fin de recuperar su perdida inspiración.

ADULTO_ 100 MINUTOS _ + 18 AÑOS _ ESTILO DRAMA _ ESTRENADA EL 2-2-2008 EN TEATRO CASYC DE SANTANDER

EQUIPO:

ESCRITA Y DIRIGIDA POR: Agustín de Leiva. REPARTO: Anna Tarhaus_ Ana Luisa de la Osa. Michel_Adán Galguera. Lucie_Maria Castillo. Sophie_Marga Sanchez.Paul_Pedro Morales.

FICHA TÉCNICA: Escenografía P. Lazetazea. Iluminación Pancho Villar. Música Sala Negra. Vestuario El Telón de Aquiles. Caracterización Pilar Arbúes. Pinturas Sira Fernandez. Jefe de producciónIván Arbildúa.

Anna Tarhaus
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